分類: 法國-France

這次的法國行程安排了南法，跟之前只有巴黎的摩登浪漫不同。

從亞維儂出發，探訪普羅旺斯的心臟地帶，感受山城古老的浪漫與藝術氣息。

同時也前往陽光燦爛的蔚藍海岸，享受地中海純粹的藍與白。

整趟行程真的完美，秋日的美好天氣讓我們體驗歷史的沉靜與海岸的活力，看山看海真的超舒暢。

這天的行程,  是到訪蔚藍海岸滿滿酸甜滋味的城市芒通,  被譽為法國珍珠

芒通的美，是溫暖和煦且充滿生活氣息的。這裡享有獨特的微氣候，預示著義法風情的交融, 而且距離義大利超近

芒通正好位於阿爾卑斯山脈的末端，山勢擋住了來自北方的冷風，加上面向地中海的地理位置，

此處獨有溫和微氣候, 這樣的氣候條件極為適合柑橘類植物生長，然後這裡種了很多的檸檬。

芒通的檸檬表皮光滑、香氣濃郁、酸度適中且果汁豐沛而聞名,  因此備受稱讚

每年的二月甚至還有檸檬節的慶典,  整個城市為舉辦活動狂歡整個月

一大早的芒通沙灘上人車都少,  橘紅色的陽光帶來美好一天的訊息

早起的我們搶在遊客湧進前,  在小巷中穿梭,  想要捕捉多一點輕鬆的自在

芒通老城區就是一整片色彩絢爛的迷宮。沿著山坡興建的房子滿滿地中海風情

濃郁的赭紅色到溫暖的向日葵黃，一層一層…項是水彩被潑灑在山坡上

聖米歇爾大教堂前方,  那被鵝黃色的階梯擠滿了遊客,  五彩繽紛的讓人不想錯過一點

最後我們來到了老城區的頂端，是古代城堡遺址的觀景台。從小巷一路上坡每一個轉角都是精采

必須說,  這個景色真的太美了…整個地中海的海面閃閃發光,  天與海的界線有點模糊

聖米歇爾大教堂的鐘樓高聳，紅瓦屋頂和彩繪牆面一路延伸到海邊，怎樣都看不膩的景色

在鵝黃色階梯正前方就是薩布萊特海灘((Plage des Sablettes),  滿是日光浴的遊客

這季節的陽光溫暖舒適,  雖然刺眼但有點溫柔,  人們搶著在入冬前多補充點陽光

這次在巴黎住在Montparnasse車站旁邊, 只要是因為要趕著早班車去聖米歇爾山可以輕鬆點。

所以也順便在附近找一些餐廳,  吃完飯可以輕鬆地走回民宿絕對是開心的事情。

找到一家有歷史又是名店,  吃飯時間常常的人龍,  還以為裡面在辦明星簽名會。

Bouillon Chartier Montparnasse,  以極實惠的價格，提供體面美味的法國傳統菜餚。

而,  第一天的體驗挺不賴,  然後我們竟然第二天又來,  只能說…平價好吃CP好高。

蒙帕納斯這間分店的歷史可以追溯到 1903 年，從門口開始就是華麗風格就是藝術氣息老宅。

推開門，一股熱鬧的喧囂聲迎面而來，目光所及，皆是華麗的新藝術風格(Art Nouveau)裝飾。

挑高的天花板、 精緻的雕花木飾、巨大的鏡子 反射著整個大廳的光影, 優雅的陶瓷壁面。

不知道真的假的,  據說這座建築本身就被列為法國歷史古蹟。

餐廳不接受預約必須現場排隊,  兩天都看到爆滿的人潮…晚上八點更誇張,  晚餐時間。

不過兩個人來,  等待時間真的比較短，餐廳裡面的座位很多,  兩個人可以跟其他人併桌。

一進門周遭滿是歡聲笑語和餐具碰撞聲，熱鬧的氣氛真的讓這餐廳的滿是生氣。

Bouillon Chartier的服務生們穿著傳統的黑色背心和白色長圍裙, 超忙的。

有趣的是,  這樣座無虛席的餐廳不使用點餐機，而是拿出筆直接紙桌布上寫下我們的點單！

我想這樣的服務方式,  應該是承襲了早期傳統的作法,  超實際效率也還不錯。

結帳時服務生會直接在紙桌布上的手寫清單旁，迅速計算總額。

整體而言,  這裡不像米其林餐廳那樣的追求精緻度,  而是體驗法國的家常味道。

一整桌豐盛的法餐，總金額還不到一般餐廳的一道主菜價，真的讓人驚呼它的高性價比。

我們連續兩天都來報到,  而且都沒有等很久,  所以吃飯的心情都超好的

前菜,  主餐與甜點的搭配,  分量足夠而且還很美味…完全可以嘗試,  就是要避開歐洲人吃飯時間。

鵝肝醬：鴨肝醬在法餐中感覺奢華,  所以在這裡看到就馬上點起來。

口感細膩綿密帶有濃郁的油脂香氣,  在口中緩緩融化後口齒留香。

非常適合搭配附上的麵包一起,  當然與果醬一起吃，油脂的豐厚感與果醬的酸甜味交織，少了油膩多了風味。

油醋鯡魚片佐馬鈴薯：這是法國北方和東北部的經典菜餚，醃製過的鯡魚片肉質緊實且富有鹹香。

說實在的剛端上桌其實賣相還真的不太好,  但嚐一口真的有耳目一新的感覺。

鯡魚淋上簡單的油醋汁，微酸的風味能有效開胃。只是有微小的刺吃起來要小心。

法式蝸牛：熱騰騰的蝸牛在特殊的凹槽盤中上桌，散發著大蒜巴西里與奶油的香氣。

有配上專門使用的夾子,  但是…我們還真的兩光不太會使。

一入口鮮嫩彈牙很有咬勁,  而盤中濃郁鹹香的奶油醬汁，也很適合搭配麵包。

特魯瓦豬小腸香腸佐芥末醬：這道菜的風味極為濃郁且具有挑戰性，我覺得外觀也是

網路上查詢說這是老派法式小酒館代表。

主體的豬小腸香腸帶有強烈的內臟鹹香和獨特的發酵氣味，口感則軟糯而富有嚼勁。

搭配的奶油芥末醬辛辣且酸度足夠，巧妙地平衡了內臟的油膩和氣味。

如果喜歡吃台式燉豬腳,  連皮脂肪與肉一起吃的人,  會覺得口感很類似。

但如果不敢吃豬腳那一層脂肪的話,  應該吃這一道也會覺得不適應。

香腸與酸菜：用翻譯菜名竟然是酸菜, 好奇之下就點了。

一大盤熱騰騰的發酵白菜帶著特殊的酸香,  吃起來軟爛但滋味豐富。

酸菜上鋪滿了兩條不同口味的香腸,  香腸口感紮實但不硬,  與酸菜搭配相當的滋味平衡。

勃艮第燉牛肉：牛肉塊在紅酒中長時間慢燉，肉質變得極其軟爛入味。

濃郁的紅酒醬汁帶有洋蔥、蘑菇和香料的複合香氣。

只能說台灣的料理技術很一流,  這味道在台灣的餐廳也很容易找到

油封鴨：鴨肉經過油封慢燉，外皮被煎得極為酥脆金黃。

內部的肉質有嚼勁但是也軟嫩多汁，入口即化的程度。非常有台灣餐廳做出來的味道。

原來,  法國的油封鴨味道跟台灣餐廳的這樣的類似啊。

烤半隻雞：這法式家庭料理的基本款。不過這我覺得處理的不太好就是…點這麼多道唯一不喜歡的。

外皮有烤成誘人的金黃色，帶著香料的焦香,  但是吃起來稍微乾柴。

米布丁：這道看似平凡的甜點，但很好吃。

米粒在牛奶和糖中被燉煮得恰到好處，口感既保有米芯的嚼勁，又充滿濃郁的奶香。

冰淇淋佐鮮奶油：很多人推薦的甜點。冰淇淋上面擠上了一大坨鬆軟輕盈奶油。

奶油有點,  所以不習慣吃鮮奶油的我一直感受不道冰淇淋的甜美,  只覺得有點膩….

吃完飯輕鬆地走出餐廳,  然後這外面排隊的人潮…這根本跨年散場。

這次的法國行程安排了南法，跟之前只有巴黎的摩登浪漫不同。

從亞維儂出發，探訪普羅旺斯的心臟地帶，感受山城古老的浪漫與藝術氣息。

同時也前往陽光燦爛的蔚藍海岸，享受地中海純粹的藍與白。

整趟行程真的完美，秋日的美好天氣讓我們體驗歷史的沉靜與海岸的活力，看山看海真的超舒暢。

這天的行程是以電影聞名全球的坎城,  一早先去昂第布拍了白色巨人,  中午來到了坎城

Antibes-陽光下的白色巨人 守著靜謐地中海

從地下停車場走出來,  就看到了半山上的老城,  所以我們的行程就從老城蘇克區(Le Suquet)開始。

沿著舊港旁的石板路拾級而上，窄小的巷弄中飄散著普羅旺斯傳統餐館的香氣。

用不了多久的時間,  就來到了山頂聖母得望教堂旁的觀景台。登高望遠感覺超好的。

南法的秋日,  溫暖的陽光伴著清爽的涼風,  觀景台這裡，整個坎城灣的風景如畫卷般展開

地中海的顏色湛藍,  有著老城的樣貌有著豪華遊艇的停泊,  真是一個滿是衝突美的城市

從古樸的老城下山,  沿著港口走到著名的拉克魯瓦塞特大道(La Croisette)。

這裡有著坎城最知名的建築影節宮(Palais des Festivals)。

必須說,  這建築實在太樸實一般，不說真的很難想像電影節時候的星光燦爛

每年五月,  坎城影展舉辦十,  各國的影星來到坎城,  讓這地中海的老城瞬間熱鬧

這天好像有活動,  整個建築有管制,  我們只能在有限的手印尋找熟悉的名字…有點不盡興

接下來我們的目標,  是瑪莉蓮夢露的壁畫,  從觀景台就有看到,  但當然不夠…

來到了坎城火車站,  沒想到南法的車站每個都這樣的具有設計的美感

就在車站的樓上,  我們找到了可以拍到夢露的最好地點

女神的微笑也太迷人，鮮豔的色彩定格在巨大的牆面上，充滿了感染力。

繼續走繼續找,  又在某一個牆面找到了很可愛的壁畫,  不過找不到可以合照的位置

電影之城果真全城藝術,  在各個角落偷渡藝術氣息啊

巴黎，除了浪漫濾鏡之外，還有滿滿的藝術氣息根本藝術殿堂。

在這裡，每一個轉角都可能邂逅一段歷史，每一座建築都可能收藏著人類文明的精華。

從羅浮宮蒙娜麗莎的微笑(但本人真的好小巧迷你)，到奧賽美術館印象派的光影流動。

這座城市的美術館呈現出一個跨越古典與當代、橫亙歷史與創新的藝術光譜。然後拍的每張照都好好看才是重點。

這次，我的藝術之旅(很敢說)只有一個，來到了當代藝術的新場域巴黎商品交易所—皮諾私人美術館。

這座建築本身就是藝術，存在了數個世紀，大師安藤忠雄改造採用簡潔的清水模圓柱後與之前大不同。

一進館內這圓形大廳，歐洲建築的美感直接拉好拉滿。搭配了穹頂旁的壁畫真的超美，可惜這天沒有陽光。

前一個展覽讓我們知道這間美術館，那是Céleste Boursier-Mougenot的沉浸式聲音裝置。

作品名稱：Clinamen 特色：一個巨大的沉浸式水景與聲音裝置。

藝術家將許多瓷碗漂浮在圓形大廳地面上的水面上。碗隨著水流的輕微變動和彼此的輕微碰撞。

發出細微、不斷變化的清脆聲響，創造出獨特且不斷演變的水上音樂景觀。

不過很可惜我們十月中到訪的時候，這一個展覽已經結束，但接替的展品一點都不遜色。

美國藝術家Meg Webster專為此空間創作的五件大型藝術品。

使用了自然的材料，用最簡單的幾何圖形，對應整個圓形大廳的寬闊。

站在這五件作品前，我感覺自己像被包圍在一個充滿儀式感的「大地劇場」中，自然、藝術和建築在這裡融為一體。

黃赭色黏土圓堆， 完美的圓形

感受黃赭色黏土的大地質感，其純粹的圓形結構與建築的圓周線條呼應，是向自然極簡主義的致敬。

蜂蠟弧形牆體，圓弧形

具有溫和色調與獨特氣味的蜂蠟，將嗅覺體驗引入極簡雕塑，讓我在視覺之外感受到材料的有機溫度。

鹽晶體圓錐，巨大圓錐體

穹頂投射下的自然光中，鹽晶體閃爍發光。強調光線作為一種物質。作品的龐大與材料的易碎形成奇妙的對比。

紅色土壤半球體，開裂的半球體

體現一種原始而粗獷的美感。土壤表面的裂紋和火星般的紅色調，引發人們對環境和宏大時間尺度的思考。

混合綠植圓環，開放的環狀

由新鮮枝葉組成的生命之環，其綠色與香氣為冰冷的混凝土空間增添了一絲生命力和循環感。

環繞圓廳的展廳則是主題為Minimal的展覽，將視野從美國的極簡主義擴展到全球。

匯集了超過50未美國的藝術家作品，涵蓋了光、單色、物質性等主題。

Dan Flavin螢光燈管裝置(Fluorescent Light)，使用工業規格的螢光燈管，以極簡的幾何形式排列。

燈管鎖發出的彩色光線暈染並重新定義了整個展廳空間，有燈就有光影也是展覽的特色。

透過色彩和光線的單純性，參觀者與光進行身體性的互動，感受到色彩在建築角落的漸變與交融。

Hélio Oiticica的(Penetrable)，藝術家使用原色，以簡潔的幾何懸掛結構或空間折疊。

透過顏色和布料的單純性，他邀請觀眾進入色彩本身，將視覺和空間體驗提升到一個充滿活力的層次。

Maren Hassinger(River)在地面蜿蜒的工業物質：

這件大型裝置由多條粗大的工業鋼纜或鏈條組成，像是河流一樣在展廳的地面上蜿蜒流動，沒有底座。

藝術家將極簡主義對工業材料的運用與環境/社會主題結合。作品挑戰了傳統雕塑的垂直性。